MINGALAB

: Ecossistemas de transformação; 26 Junho 2019; Acessos: 289

Mingalab é um laboratório de inovação social para a paz e de fortalecimento de organizações consolidadas e em etapas de crescimento. Desde 2016, essa iniciativa tem conseguido impactar a mais de 30 organizações, com especial ênfase no Pacífico colombiano.

Através desse programa Manos Visibles tem trabalhado em três eixos, com o fim de consolidar e fortalecer os processos coletivos de incidência. Tais linhas são:

O próprio fortalecimento das organizações com reflexões e decisões estratégicas, administrativas e programáticas.
O fortalecimento das pessoas que conformam essas organizações, potencializando mediante estratégias de formação e relacionamento, suas capacidades de liderança.
O relacionamento estratégico, convencidos de que somente com a construção de um maior capital social e do trabalho articulado entre as organizações do Pacífico e dessas com entidades nacionais e internacionais, será possível avançar em melhores projetos de impacto territorial e populacional.

Manos Visibles tem a certeza de que somente mediante um profundo trabalho de redesenho organizacional, de consolidação de novas lideranças e de clareza na definição de campos de ação, será possível ter uma real incidência na melhoria integral da qualidade de vida do Pacífico Colombiano.

Pacific Dance

Como parte do trabalho na Minga Lab (programa de fortalecimento de organizações de base e comunitárias) desde agosto de 2018 a Corporação Manos Visibles uniu esforços com o gru´po de dança Pacific Dance (de Tumaco, Nariño) para fortalecer seu projeto artístico.

Pacific Dance é um coletivo de jovens de Tumaco que se uniram no ano de 2000 para formar um grupo de arte e dança urbana que retiraria jovens da violência do município. Em 2015 fizeram a primeira tentativa para formar-se como associação, porém por falta de alguns documentos, não conseguiram obter o registro. Tendo em conta a liderança de seus seis jovens criadores, apesar do que aconteceu, o grupo tem-se consolidado e atualmente são cerca de 200 jovens que têm se formado em diferentes tipos de dança urbana. A Corporação Manos Visibles reconhece em Pacific Dance um foco de arte e dança muito importante para o município, não somente pela qualidade (ainda que adquirida empiricamente), mas pelo trabalho social que realizam esses jovens, criando um futuro diferente para os mais marginalizados do município.

O acompanhamento feito pela Corporação a esse coletivo de dança consistiu na capacitação de aspectos legais, contábeis, administrativos, de profissionalização, de técnicas e estratégias (estratégia de fortalecimento organizacional com o fim de melhorar capacidades técnicas e administrativas que permitam à organização, confrontar os desafios sociais da comunidade onde trabalham). Porém, também da parte propriamente artística: no primeiro semestre de 2019, Pacific Dance recebeu acompanhamento do mestre Rafael Palacios (prêmio Nacional de Dança e líder do grupo Sankofa) para qualificar e projetar ainda mais a proposta artística.

Fruto desses encontros e o acompanhamento de Manos Visibles, o grupo de dança de Tumaco conta hoje com um modelo de empreendimento que orienta como coletivo a busca de sua auto sustentabilidade, identificou alternativas para sua consolidação legal e realizou gestões com o Ministério da Cultura que deram felizmente, frutos: no último trimestre de 2019, o Ministério aprovou a proposta de fazer uma criação do mestre Palacios pensada para Pacific Dance: MAREA ALTA, uma obra que teve estreia no dia 26 de novembro de 2019 na Escola de Música de Tumaco. A colocação em marcha, com 16 artistas no palco, nos relata o que há por trás de cada aplauso, de cada troféu, de cada apresentação na vida de um dançarino, tudo em meio às dificuldades próprias em território cercado pela violência, porém que consegue recriar a realidade e os sonhos de Pacífico.

Plu con Pla

Na linha de trabalho que levamos adiante (Associados com a linha Ecossistemas de transformação e seu programa MingaLab), Manos Visibles acolheu o grupo Plu con Pla (Plumuda com Plátano) para fortalecer o projeto musical que nasceu na Pérola do Pacífico. O conjunto está conformado por 8 artistas, que desde há 3 anos vem trabalhando no âmbito musical nacional e internacional, a proposta musical se insere dentro do estilo música fusão ou World Music, já que é um estilo que parte da tradição musical do Pacífico sul colombiano para se encontrar com outros gêneros musicais urbanos, como o hip hop, o reggae, dance hall entre outros. Eles cantam ao território, aos problemas sociais, econômicos e políticos de sua comunidade, mas também contam para a alegria, o amor pela vida e a resistência.

A maior parte dos artistas que conformam o grupo tem estado trabalhando juntos desde crianças no seio da Fundação Escola Folclórica do Pacífico Sul Tumac. Em 2016 com retorno do diretor a Tumaco, surgiu o projeto de música fusão, inicialmente como uma forma de intercâmbio e exploração de saberes entre colegas e amigos, consolidando-se rapidamente como o grupo Plu con Pla.

O trabalho social da fundação Tumac e Plu con Plá principalmente na formação musical de crianças e jovens do município de Tumaco, geralmente localizados em bairros vulneráveis e na zona rural do município. O conhecimento sobre os instrumentos tradicionais e sua interpretação é muito pouco acessível, contrariamente ao que se esperaria, já que esses saberes têm estado em risco de desaparecer e são poucos os jovens que têm adquirido, daí a importância da transmissão de informação na comunidade. Algo que tem definido o trabalho musical de Plu con Pla tem sido apostar por uma música com sentido social, algo que pode-se identificar facilmente nas letras das músicas, as quais estão dirigidas para as tradições, para o território e para problemáticas sociais que hoje afligem nossa comunidade, levando uma mensagem e uma reflexão sobre a realidade que se encontra nos povos do Pacífico

Em parceria com Open Society Foundation e com a Embaixada dos Países Baixos, Manos Visibles tem promovido uma visita do grupo a Bogotá, essa experiência lhes permitiu uma apresentação em um mini tour, Mas também de ver uma série de experiências associadas ao trabalho musical, Ok entrar em estúdios de gravação para registrar novos temas. Durante uma semana a capital do país foi cenário de estreia de uma poderosa proposta musical proveniente de Tumaco.

Dalí, aterrizaram a sonoridade de fusão graças ao grupo revelação do festival Petronio Álvarez em 2017. Em uma longa e intensa semana, os meninos do Plu con Pla se apresentaron em lugares como p Café Cinema (de Chapinero), Casa Quiebracanto, Bar Latino Power, Matik Matik e o Festival CREA, no Parque Simón Bolívar. Em meio a isso, atenderam a imprensa (visitando os estúdios da Rádio Nacional da Colômbia), estiveram em aulas de dança e imagem (esta última, uma experiência com a desenhadora de modas e assessora Sulma Ariazala) e talvez mais satisfatório para o grupo: gravar novos temas no estúdio, sobre a guia do músico e produtor César López (músico, compositor, ativista e tutor da Manos Visibles)

Innovation Girls

Como objetivo de promover a participação das mulheres programa de Ciência Tecnologia e inovação (CTeI) Onde adquirir conhecimentos e desenvolvem habilidades indispensáveis para diminuir as brechas de desigualdade de gênero aceitar o acesso à informação de qualidade, Manos Visibles e a Escuela de Robótica do Chocó criou o programa INNOVATION GIRL (I.G.) dedicado a formar e empoderar mulheres da cidad de Quibdó, fortalecendo competências e habilidades através da metodologia STEM (Ciência, Tecnologia, Engenharia e Matemática).

Em 2019 a iniciativa completa sua 3ª Edição. Incubando em meninas e adolescentes, o interesse pela ciência e pela tecnologia, como temas relevantes para impulsionar a inovação, como o empoderamento de novas lideranças no território e através da robótica, elas podem dar soluções a problemáticas existentes em seu entorno.

Em sua primeira versão, I.G. impactou a vida de 15 mulheres em uma jornada de 3 horas em que se realizaram atividades de construção de protótipos e programação de aparelhos eletrônicos; graças ao sucesso e aos bons comentários das participantes, decide-se realizar uma segunda versão com uma agenda de 8 sessões (20 horas) onde participarão 20 mulheres, fortalecendo o foco da liderança.

Na nova versão de Innovation Girls, cujo lema é"Garotas inspirando garotas" tem-se desenhado uma estratégia que permite além de poderá as participantes, inspirar e se conectar com mulheres que se destacam em áreas afins com a ciência, a tecnologia, a Inovação a liderança e o novo componente do empreendimento, chave para construção de um projeto de vida..

Para esta terceira experiência, tem-se trabalhado alguns núcleos temáticos como: projeto de vida, inovação social, empoderamento feminino, reflexões sobre cyber-assédio, liderança social, apresentação de protótipo, etc. Os participantes que compõem satisfatoriamente com os requisitos do programa, recebem o certificado por parte da Escola de Robótica do Chocó e quem deseje estender o conhecimento, poderá participar na seguinte versão do programa em caso tal que aconteça.

Dentro de algumas experiências gratificantes que tem ido as meninas do programa, está uma viagem para a China, uma visita a Londres para fazer parte da Cúpula mundial de jovens líderes ‘One Young World’ e o encontro ‘We Exchange’ no Paraguai (fórum de empreendedores STEM —Ciência, Tecnologia, Engenharia, Matemática (por suas siglas em inglês)— que gera encontros com mentores e especialistas do ecossistema empreendedor.

Escuela Canalón de Timbiquí

Sob a iniciativa da maestra Nidia Góngora, cantora e guardiã da cultura ancestral do pacífico sul colombiano, e atual líder e voz principal do grupo de música tradicional Canalón de Timbiquí, deu-se passo a um trabalho entre a Corporação Manos Visibles e o laboratório para crianças e jovens que se agrupam sob o nome de Escola Canalón de Timbiquí.

No primeiro momento o projeto musical da Escola foi apoiado por Manos Visibles ao resgatar valores próprios que a Corporação tem defendido em relação ao Pacífico: riqueza gastronômica, seus jogos e rodas infantis, histórias míticas e legendárias, a música tradicional e outras expressões próprias da cultura. O trabalho de acompanhamento, respaldo e financiamento têm permitido que uma geração de crianças de diversas partes do pacífico colombiano, se vinculem e cresçam de forma Saudável, em um ambiente de disciplina, constância, estudo e dedicação. O resultado de todo esse trabalho, foi poder ver no recente passo do grupo dos pequenos o passo pelo prestigioso Teatro Colón, de Bogotá, para se apresentar perante o público da capital, o mais recente trabalho discográfico: ‘Din Din Din’, vilhancicos de Natal.

São mais de 30 crianças e adolescentes que têm colocado na cena musical onde se recria a história particular do Nascimento de Jesus, porém desta vez nas margens do rio e do mar em algum lugar do pacífico colombiano. ‘Din Dirín Din’é fruto do trabalho intenso levado a cabo pelo laboratório de italiano que tem nascido para garantir o relevo de geração do grupo Canalón de Timbiquí. São 13 músicas (canções de ninar e vilhancicos) que foram adaptados e compostos para que o natal seja comemorado com as sonoridades próprias da região.

Nas palavras do Felipe Amú, que no princípio fez parte do processo como aluno E hoje é o diretor da Escola: “Essa produção representa um sonho que se cumpriu para Escola, porque quando escutávamos e víamos os discos dos mais velhos de Canalón e comemorávamos os triunfos, ao mesmo tempo sonhávamos de algum dia poder ter nosso próprio disco e pouco a pouco isso se transformou em realidade, gravar Música do Pacífico”.

Esse trabalho discográfico narra musicalmente nascimento do menino Jesus de ninar dos povos e a chegada dos Reis Magos ou a festa da epifania através de canções de ninar e passeios. Inclui arranjos de canções natalinas populares que tem sido escutada de geração em geração e conexão com a cultura ancestral fazendo um chamado para preservar as tradições dos povos de Pacífico sul colombiano.

A realização deste disco é o resultado de um processo de vários anos e é possível graças ao apoio do estúdio Teatro Comunitário Bairro La Unión, Willy García e a Fundação Yo Tengo Fe, Fundo Acción, Secretaria de Cultura de Cali, Corporação Manos Visibles, Ministério da Cultura e ao Programa de Economia Criativa da Secretaria de Desenvolvimento Econômico da Prefeitura de Cali, em parceria com a Organização Internacional para as Migrações, OIM e a Agência dos Estados Unidos para o desenvolvimento, USAID.